Жан-Лик Годар, колосот на францускиот Нов бран, почина на 91 година
Радикалниот режисер, кој се прослави со филмовите „До последниот здив“ и „Алфавил“ остави огромна трага во светската кинематографија
Жан-Лик Годар, француско-швајцарскиот режисер кој беше клучна фигура во Nouvelle Vague (Нов бран), филмското движење кое ја револуционизира кинематографијата кон крајот на 1950-тите и 60-тите години, почина на 91-годишна возраст, објави францускиот весник „Либерасион“.
Најпознат по својот иконокласитичен, навидум импровизиран стил на снимање, како и непопустливиот радикализам, Годар остави свој белег со серија сè пополитизирани филмови во 1960-тите, пред да ужива во неверојатна кариера во последниве години, со филмови како Film Socialisme и Goodbye to Language додека експериментираше со дигиталната технологија.
Роден во Париз во 1930 година, Годар порасна и одеше на училиште во Нион, на брегот на Женевското езеро во Швајцарија. Откако се врати во Париз по завршувањето на училиштето во 1949 година, Годар најде природно живеалиште во интелектуалните „кино-клубови“ кои процветаа во француската престолнина по војната и ја докажаа моќта на францускиот Нов бран. Откако се сретна со критичарите Андре Базин и идните колеги режисери Франсоа Трифо, Клод Шаброл и Жак Риве, Годар почна да пишува за новите филмски списанија, вклучувајќи го и Базиновото кое наскоро ќе биде влијателно Cahiers du Cinema. Годар уште од самиот почеток постигна неверојатна нота, бранејќи го традиционалното снимање на филмови во Холивуд и промовирајќи ги лицата како Хауард Хокс и Ото Премингер повеќе од модерните фигури. Годар, исто така, имаше почит кон Хемфри Богарт, нешто што ќе излезе во неговиот прв филм „До последниот здив“, кој излезе во 1960 година.
Снимен на париските улици во 1959 година, со занемарлива употреба на вештачко осветлување и сценарио пишувано секој ден, „До последниот здив“ се претвори во bona fide културен феномен по неговото прикажување, правејќи ѕвезда на Жан-Пол Белмондо, а Годар беше прогласен за најдобар режисер. на Берлинскиот филмски фестивал.
Годар продолжи да снима низа важни филмови во 1960-тите со бесна брзина. Неговиот следен филм, Le Petit Soldat, сугерираше дека француската влада ја одобрувала тортурата и беше забранет до 1963 година, но исто така беше и филмот во кој Годар ја запозна својата идна сопруга Ана Карина, како и кога го измисли својот најпознат афоризам, „Кино е вистината со 24 рамки во секунда“. Други најважни филмски моменти се „Жената е жена“, самореферентна почит на холивудскиот мјузикл, во кој повторно глумеше Карина, заедно со Белмондо и освои повеќе берлински награди; екстравагантниот, епски филм за филм „Презир“ со Мишел Пиколи, Брижит Бардо, Џек Паланс и Фриц Ланг; и „Алфавил“, бизарен хибрид на филм ноар и научна фантастика.
До 1965 година, бракот на Годар со Карина заврши со развод; нивната последна заедничка работа беше Made in USA, омаж на американските евтина приказна, кој наиде на проблеми со авторските права во САД. Во тоа време Годар исто така беше целосно поистоветен со револуционерната политика на тоа време, а неговото снимање го одразуваше тоа: тој формираше филмски колектив именуван по Џига Вертов, советскиот режисер на „Човекот со филмска камера“, кој помогна да се затвори Филмскиот фестивал во Кан во 1968 година во знак на сочувство со студентските немири во Париз.
Годар во 1970 година ја запозна и режисерката Ен-Мари Миевил, која ќе стане редовен соработник, а подоцна и партнер по распадот на неговиот втор брак, со Ана Вјаземски, која глумеше во студијата на Годар за студентските радикали, La Chinoise, во 1967 година.
Како што продолжија 70-тите, жестоките политички и интелектуални ставови на Годар почнаа да го губат своето влијание, а неговата работа се намали во 1980-те.
Неговиот филм „Пофалба на љубовта“ од 2001 година го означи враќањето откако беше избран за фестивалот во Кан, додека објавувањето на Film Socialisme во 2010 година претходеше на доделувањето во 2010 година на почесниот Оскар (цитатот гласеше: „За страст. За конфронтација. За нов вид кино“). Вообичаено, Годар не успеа да го прими лично. Неговиот филм Goodbye to Language од 2014 година освои голема филмска награда, наградата на жирито во Кан, а Image Book, кој беше избран за фестивалот во Кан во 2018 година, доби еднократна „специјална Златна палма“.