Џезер во душа кој бегаше од светлата на славата: Што значеше Чарли Вотс за „Ролинг Стоунс“?

Англија- Секој би исчезнал во втор план во бенд, кога имате харизматични членови како Мик Џегер и Кит Ричардс. На Чарли Вотс никогаш не му сметаше да биде во сенка на големите ѕвезди. Напротив. Речиси шест децении, тој го одржуваше времето толку педантно како швајцарски часовник, без да гладува за светлата на славата на сцената или надвор.

Тапанарот на Ролинг Стоунс од 1963 година, Вотс почина вчера на 80 -годишна возраст во Лондон. Тој беше тивкиот ритамџија кој во грубите и жестоки акорди на бендот вбризгуваше блескава елеганција и софистицираност кои ги имаше во малиот прст. „Ролинг Стоунс“ никогаш немаше да станат легенда без него како мирно, доверливо око на нивната „рок-бура“.

Во 60-тите години, кога групата стана ѕвезда со златно-платинести плочи на двете страни на Атлантикот, се чинеше дека Вотс не се грижеше за фуриозните изведби на тапани на пр. Џон Бонам од „Лед Цепелин“ или Џинџер Бејкер од „Cream“. Неговиот најголем подарок беше неговата совршена воздржаност и постојаното присуство. И со текот на времето, тој ќе биде препознаен како еден од најдобрите тапанари на неговата генерација. Без неговиот основен стил, Ричардс, Брајан Џонс, Мик Тејлор и Рон Вуд-ќе лебдеа и понатаму како блескава едрилица без кормило.

Да, Вотс беше суптилен, импресионистички сликар зад својот бенд (барем до рифовите на Ричардс), но можеше да замавне со чекан ако одговара на моментот. Тој беше моторот што го придвижуваше бендот без разлика во „какво возило“ сакаа да се возат. За разлика од неговите попознати, напорно забавувачки, колеги од групата , тој беше маскиран одметник, најкул мачор во собата.

Чарлс Роби Вотс е роден во Лондон во 1941 година, син на возач на камион за Лондон, Мидленд и Шкотска железница. Тој се фокусираше на тапаните уште од 14 години, а  кариерата ја гледаше во џезот (негови херои беа Мајлс Дејвис и Чарли Паркер, чии последни 78 -ти години ќе ги слуша и учи како Талмуд навечер во неговата спална соба). Но всушност, тој започна да свири во џез -комбинации, работејќи како  графички дизајнер за британските рекламни агенции во случај целата „музичка работа“ да не испадне. (Тој исто така ќе помогне да се дизајнираат некои од најкласичните обвивки за албуми на Стоунси). Но, во 1963 година, тој се коцкаше и потпиша договор со Стоунс, а првата свирка со бендот беше во џез -клубот Елинг или на 12 јануари или на 2 февруари 1963 година, во зависност од изворот. „It’s All Over Now“, беше нивниот прв хит во Обединетото Кралство кој стигна до врвот на топ листите.

Со нивниот деби албум од 1964 година, The Rolling Stones: England’s Newest Hit Makers, излезе на „трките“ истовремено кога британската инвазија на рокенролот ги нападна бреговите на Америка. Често спротивставувани на Битлси во безброј интервјуа и дебати на рок-критичари, Стоунс брзо се идентификуваа како телесни, бучни, со наклон кон блузот, во однос на посмирувачките љубовни песни на „Битлси“ и експерименталните студио иновации што ќе дојдат подоцна. Да, Битлси сакаа да ве држат за рака, но Стоуни сакаа да го ограбат вашето село, да се забавуваат со жените и да ја посолат земјата на излез од градот.

Откако се распаднаа Битлси во 1970 година, Стоунс го најдоа својот чекор, сега без предизвик од достојни ривали. За време на нивниот уметнички врв во доцните 60 -ти и раните 70 -ти години, кога големите емисии во живо на бендот често достигнуваа екстатични височини на сексуална декаденција и смрт (понекогаш неславно во трагичниот случај на Алтамонт) и нивните студиски албуми како што е Let it Bleed од 1969 година, Sticky Fingers од 1971 година и Exile on Main Street Let it од 1972 година (најдобриот рок -двоен албум на сите времиња) тие станаа “The Greatest Rock & Roll Band in the World“.

Додека 70-тите се лизнаа во 80-тите, и 80-тите години во 90-тите и пошироко, трендовите во популарната музика се чинеа дека постојано се менуваат, од панкот до гранџот, Стоунс одлично се справуваше со времето (до одреден степен), но секогаш изгледаше дека точно знаат кои се – а кои не. Дотогаш, групата стана повеќе монолитно роуд шоу кое настапуваше на распродадени фудбалски стадиони отколку студио бенд. И албумите се намалуваа. А Вотс – семеен човек кој дотогаш се повеќе се уморил од глобалниот тест за издржливост на турнеите – стануваше склон да поминува време повеќе во студио, а не во хотелски соби.

Претходно овој месец, Вотс објави дека нема да свири на претстојната турнеја на Стоунс „Без филтер“ во САД по наредба на лекарите. Тој беше единствениот преостанат член на бендот, освен Џегер и Ричардс, кој се појави на секој запис на Стоунс. Вотс, кој се опоравуваше од непозната болест, се пошегува во изјавата за печатот: „Еднаш, мојот тајминг беше малку откажан“. Но, фановите претпоставуваа дека неговото отсуство ќе биде привремено. На крајот на краиштата, беше невозможно да се замислат Стоунс без неговото сидро.

И покрај тоа што имаше 80 години, а претходно му беше дијагностициран рак на грлото во 2004 година, откажувањето на Вотс изгледаше како почеток на крајот. Невозможно беше да се замисли бендот како држи концерт пред огромна публика без Ричардс и Вуд да погледнат наназад во насока на Вотс за неискажани, телепатски упатства.

Како што вели Ричардс во интервју во 1979 година, „Сите мислат дека Мик и Кит се Ролинг Стоунс. Ако Чарли не го правеше она што го прави на тапани, тоа воопшто немаше да биде вистина. Дознавате дека Чарли Вотс е Ролинг Стоунс “.

Чарли Вотс беше, е, и секогаш ќе биде чукањето на срцето на Ролинг Стоунс. Сега, за жал, е неговиот последен бис. Нека почива во мир.